Abstraction lyrique
Loïc Millot
L’article
Dans d'Lëtzebuerger Land, Loïc Millot consacre un compte rendu à La Couleur des jours meilleurs, exposition de dessins, d'estampes et de peintures d'Olivier Debré (1920-1999) présentée par la galerie Nathan Chiche à Vantoux, dans l'école conçue par Jean Prouvé et devenue galerie d'art en 2024. Le critique rappelle que le peintre est bien connu au Luxembourg, où les collectionneurs apprécient ses toiles de longue date, et éclaire le titre : il associe la couleur, au cœur de l'œuvre de Debré, à l'optimisme de Jean Prouvé.
L'article retrace le parcours du peintre : la formation aux Beaux-Arts de Paris dans l'entourage de Le Corbusier, puis, en 1941, en pleine Occupation, la remarque sévère de Picasso devant La Petite Fille dans l'herbe, qui le décide à se tourner vers l'abstraction. Suivent les rencontres avec Hans Hartung, Jean-Michel Atlan et Pierre Soulages, et l'affirmation, dès la Libération, d'une figure majeure de l'abstraction lyrique.
Loïc Millot décrit un accrochage de fusains, lithographies, encres, gravures et toiles, dont Nathan Chicheportiche a conçu la scénographie selon un principe de rotation, certaines pièces étant renouvelées chaque mois. Il s'arrête sur Rideau rouge (1985), petit format qu'il rapproche du rideau de scène de 22 mètres peint en 1987 pour la Comédie-Française, sur Petite bleu mauve-Big Ben (1983), sur les planches gravées de l'ouvrage illustré Anatomie du sourire (1993) et sur une encre sans titre de trois mètres de haut, présentée à la manière d'un kakémono, où se lit l'attention de Debré à la calligraphie, nourrie par ses séjours au Japon.
« la peinture d'Olivier Debré est un lieu spirituel ouvert sur l'infini »